|
2012 REVOLUTION TOUR
“TILL I HEAR YOU SING ONCE MORE” 跨越了語言與時間，國界與空間，只為了再聽一次那個聲音，再見一次那個人。 我沒有辦法聽著他的音樂不舞動、不隨著音樂打節拍、不揮動手臂、不與他在重點的時候一起唱，就如同我無法不看著他。 他是如此燃燒生命的演出，讓音符發自內心，穿透每個細胞，因為他熟悉每個音符，每個重音、每個鼓點。完全沉浸在其中，沒有一刻能夠停下來，我沒有辦法不如此的回應，我想要跟他一樣瘋狂。
以愛之名，這或許是我作過最瘋狂的事了。 7個城市、7場演唱會， 從東邊的柏林到德法邊界的SAARBRÜCKEN最後是北邊的漢堡，幾乎是每隔一天就一場演唱會的行程，直到幾乎無法再區別哪時是現實哪時是夢。等待的時光幾乎像是行屍走肉一般，直到燈光亮起，歌聲響起，我的靈魂才再度醒了過來。 一切都是只在三個禮拜內發生的事。當我回想起來覺得好像一年一樣漫長，實際經歷卻又覺得一切都太短暫。 7場分別是 9/28 Leipzig 9/30 Erfurt 10/02 Magdeburg 10/04 Berlin 10/09 Karlsruhe 10/11 Saarbrücken 10/16 Hamburg
三個禮拜之內我看了比過去8年加起來要多快一倍的演唱會。為的就是那前無古人後面也不會再有的3小時演唱會，沒錯，就是三小時! 沒有暖場團，三小時純粹的LACRIMOSA。因為Tilo說他想唱很多新歌，但是舊歌也要唱，當他完成List之後發現大慨要三小時才唱得完。但是他又不想刪掉任何一首，於是他毅然的決定不要帶暖場團(反正也沒有人想看)，取而代之中間增加中場休息時間。當然這是非常傷身又傷聲的，所以以後也不會再有這樣的演唱會了。 人其實沒有這麼義無反顧，我也是反覆思考了很多，到底要追到甚麼地步。但我已經將太多時間浪費在”等下一次”的承諾之下，再也不要了，現在不衝更待何時? 我一直都是個即時行樂的人，沒有辦法承諾未來，那就把握當下吧。就這樣一次又一次，一次又一次增加自己的版圖，從三場變四場、五場、六場 ，最後變成七場，最後的漢堡是我目前人生中第11場的LACRIMOSA。 "Ich werde nie im Leben satt sein"（ 我今生將永不滿足） 不管看幾次，聽幾次還是永遠都不足夠， 早在我迷上LACRIMOSA的那一時刻，我的心就已經被帶走了， 我想要把它取回來，所以追著到那些從未去過的地方。 直到最後，我親手把心送給LACRIMOSA，再也不想拿回來， 請讓我一直跟隨你們吧。
各場簡評：9月28 日Leipzig (德國第一場) 1x（或是2x）年前Lacrimosa的第一場演唱會就是在萊比錫演出的！我在德國的第一場演唱會/Lacrimosa演唱會也是在萊比錫看得。對於LACRIMOSA和整個GOTHIC文化都很有意義的一個城市。算是大場，氣氛也相當熱烈。雖然整體比較起來Anne這場表現的不是很好，曲目順序也還在微調中，感覺稍嫌不順暢，但是整個感覺依舊是很棒的。 9月30 日ERFURT 我家隔壁的隔壁的城市當然要去一下，算是小場，不過氣氛還不錯，只是少唱兩首歌，整體而言是小巧精美的演唱會。 10月2日Magdeburg 原本以為也是小巧演唱會，沒想到竟然也是個大場。燈光美氣氛佳音效也超棒！最後還有COPYCAT加碼！非常值得的一場！ 10月4日 Berlin 首都當然是大場！加上因為是攝影場所以表演特別多！非常有可看性！之後會出DVD超期待！ 10月9日 Karlsruhe 曲目比較短的小場，但氣氛輕鬆，是可以近距離接觸的場地。 10月11日 SAARBRÜCKEN 氣氛上算是小場但是人數跟排場卻算大場？舞台很大燈光很漂亮演出也很精彩，整體感覺也很舒服，只可惜觀眾很不嗨就是了XD。原訂的最後一場。 10月 16日 HAMBURG (歐洲巡迴最後一場) 衝動的加碼！最後一場果然就是要衝的啊！非常棒的一場，雖然舞台很小，但觀眾熱情場面火熱，像是要把屋頂掀開一樣。不捨巡迴的結束，各地的歌迷都再度聚首一堂，一同慶祝這最後的盛宴。
這次的曲目與感想：
Lacrimosa theme 多年來始終如一，每當第一個音符響起，就將我帶往另一個世界。 那個如夢似幻卻也是現實的夢境。 Revoluion 這次的主題歌，很喜歡的一首歌。原本就是很適合LIVE演出的歌，但其實第一次在排演聽到時還覺得現場版怪怪的，後來還是越聽越順。 前幾場都被放在第一首或是第一部份，後來被調到第二部份最後一首歌。 原本放在Weil du Hilfe bracht之前講的寓言故事後來也都被放到REVOLUTION之前，因為Tilo覺得這的故事其實就是整張專輯要傳達的意念，故事這樣的: 有一對情侶要結婚，但是他們沒有錢辦婚禮，所以請每位賓客帶一杯酒來，他會把酒到帶一個大甕中，這樣大家至少還有飲料可以喝。 結果婚禮當天，當所有賓客將帶來的酒倒入，新郎要分送時，發現裡面只有水。為什麼呢? 因為每個人都覺得只有自己帶水的話一定不會有人發現，自己一點都不重要，對大局沒有影響。可是每個人都這樣想，最後就會有巨大的差別。可是相反的，如果每個人都從自己做起，每個人都開始小小的改變，最後也許就能成就大改變。這就是Revolution的真諦，
Keiner ist allein auf dieser Erde, doch jeder ist allein in dieser Welt! 沒有人是獨自生存在世上，但每個人在世上都是孤獨的。
不妄想改變世界，但至少也要改變自身。
Komet 其實比起「革命」還是覺得「慧星」更適合當開場曲，後來幾場幾乎都是KOMET開頭了。每當開場聽到Komet前奏總是會特別興奮，因為馬上就能把氣氛炒熱，觀眾可以跟著拍手，各樂手也有亮眼的表現，開頭是Yenz 的bass solo，後面則是JP跟Henrick的吉他solo，一開始就將大家的心匯集在一起。
Malina ECHOS中唯一常在LIVE唱的歌。其實對這首歌一直是覺得還好，不過在唱到Nur für dich!(只為了你)的時候Tilo有時後會指人順便拋媚眼。被指到應該會很爽吧XDXXD(自作多情)
Mandira Nabula 其實Mandira Nabula是一個咒語喔~雖然念了也不會發生任何事XD(其實應該說是一種暗號吧) 總之是一首很適合Live唱的歌，動感又重節奏。間奏時Tilo總是會作出像是在揍人一樣的動作，最後搭配揮棒姿勢結束。
IF the World Still a Day Anne的新歌，這是我們第一次看到Tilo不是走向Keybrod，而是背起吉他! 除了鼓手Manne之外四個男人都站在Anne身後彈吉他/Bass，Anne儼然就是舞台上的女王，時而撫魅時而兇殘。如果世界靜止一天，那她一定就是這天世界的中心。
Feuerzug 大慨是有史以來的創舉，舞台中間沒有人，TILO坐上鋼琴秀出他的琴藝。我原本沒想到他會來這招，真的是太驚喜了。 TILO總是非常用力的彈奏著鋼琴，感覺上鋼琴都快散了。 節奏動感有著爵士探戈的風情，有鋼琴也有KEYBROD，層次相當豐富的一首歌。
Alles was wir sagen – Was wir tun und was wir sind ,Das kommt zurück zu uns, Wir steuern selbst den Zug. 所有一切我們說過的 –我們作過的跟我們成為的，都將回到我們身上 我們自己駕駛著這台車。
Lichtgestalt 不管是歌詞與曲調都相當吊詭的一首歌。不過這次的live版剪掉了好幾段Ich bin ein Teil von dir(我是你的一部分)的歌詞，不知道為甚麼就是了，第一次聽到覺得好像少了甚麼，後來也就習慣就是了XD。 但我還是很喜歡Tilo在其間玩弄他的聲音，時而陰柔妖嬈時而瘋狂殘暴，相當有看頭。
Träne der Sehnscuht 最讓人心碎的一首歌，原音重現的開頭，緩慢的歌聲讓人只能屏息聽著。每次唱到Seine Hände....Seine Hände aber wurden alt.Und blieben unberührt(他的手.....他的手變的衰老，而且從未被玷汙過.....)Tilo的聲音都像是啜泣了一般哽噎，雖然他本來就是有點哭腔唱甚麼都像在哭，但在這時真的讓人覺得連心都碎了。他總是低著頭閉著眼睛喘氣，有時會慢慢的跪下，好像無法從那痛苦的情緒中脫身。雖然說身為表演者，但是那麼聲嘶力竭接近崩潰的嘶吼著，實在很難相信沒有投入感情。因為就連我每次聽到這首歌都會覺得心痛不已.............. Tränen der Sehnsucht - Masken im Gesicht Und es steht hier - das Kind Mit Tränen im Gesicht Tränen der Sehnsucht 渴望的淚，面具下的面容 那個孩子站在那 他臉上流著淚 渇望的淚……………
最後是兩位吉他的SOLO，帶有一種復古的華麗。將那份濃烈的哀愁留在場中，久久不能散去……
Schakal 也是經典的老歌了。淒美卻又華麗，有時後覺得很奇妙，Tilo的慢歌有時後唱的比快歌還要用力，或許是因為慢歌更能將情緒投入吧。
A Prayer for Your Heart Anne的歌。其實歌詞我很喜歡，不過我覺得這首歌現場其實很難唱好，但Anne有慢慢抓到技巧了。
Alles Lüge 曾經在歐洲風靡一時的歌(但是在亞洲卻不有名)，不過到有一點歷練之後才能真正體會到歌詞。通常唱到Ich baue eine Mauer ,Und ziehe meine Kleider aus (我建造了一道牆，並脫下了我的外衣)時會把外套脫掉，不過有時後也會在其他地方脫，有時後工作人員沒出來他就把外套丟地上了。
Allein zu zwei 對我來說很重要的一首歌，其實我對這首歌現場的感覺已經很淡很淡了。但每當想起過去的人事物依舊會想一同呼喊了: Tanz mit mir(與我共舞) 畢竟還是回不去了。
IRGENDEIN ARSCH IST IMMER UNTERWEGS 我原本非常不喜歡這首歌，雖然配樂很漂亮，但是歌詞實在是.....微妙。 倒不是能不能用髒話的問題，只是就是覺得歌詞跟曲調的深度不搭。 但是Tilo說作這首歌的目的是想說有時候對於生活中不如意狀況可以用幽默來面對，不要老是這麼認真跟自己過不去。而在LIVE聽了7次之後竟然也覺得其實還滿可愛的了。
Ein Hauch von Menschlichkeit 這次最性感的一首歌。一直讓我想起40-50年代的舞廳，粉紅跟粉藍的霓虹燈搭配迪斯可燈，空氣中彷彿飄著迷幻藥的粉紅泡泡。艷麗的女歌手用低沉慵懶又沙啞的聲音唱出風情萬種的歌，一邊扭動的身體一邊揮動的手。不過這邊的歌手是男的XD，但是依然性感幽雅，柔情似水。 這首歌Tilo跟Anne扭來扭去真的很有古早舞廳的感覺，可是我覺得好有情調很喜歡。
Apart 只有bass、鼓、keybord，吉他手都去休息了。 第一次在LIVE聽到這首，現場有種古老Disco風格，但是很有情調。
Stolzes Herz 很重要的一首歌，很適合當作一個段落，以往都是在這首歌揮旗子，但是後來改到Revolution揮了。在最後的音下來之前Tilo常常會作動作讓觀眾一直鼓掌到他滿意才會下XD 另外一般Henrick都是在後面彈，只有這首歌的中間會跟JP一起到最前面來SOLO，將氣氛炒到最高點。
Refugium 原本我覺得這應該不會是LIVE會唱的歌。但要唱其實也是可以的，我原本一直幻想會像DARKNESS跟SCHWEIGEN一樣由ANNE伴奏，Tilo獨唱，兩人世界多美好。不過沒想到竟然是由他自己自彈自唱，驚訝之餘卻也讓這首歌更顯得孤獨，果然是黑暗深淵的避難所。
Not evey Pain Hurt ANNE的經典歌，表現也是最好的。很治癒的一首歌
Ich verlassen heute deine Herz 看似很平和卻暗濤洶湧的一首歌，Tilo在其中有加入新的表演法。雖然其實我一直不知道為甚麼特別愛在Liv唱這首歌，不過後面的樂手們演奏相當動人，在演奏的時候Tilo會在後面跳舞，在最後才出來並對各樂手致意。
Am Ende stehen wir Zwei 這次最讓我激動的歌。沒有前奏，但在來比錫聽到第一句歌詞我就差點要暈過去了。如果說Allein zu zwei切身的痛楚，那Am Ende stehen wir Zwei就是生命的指標。
Meine Hoffnung soll mich leiten 我的希望會引領我 Durch die Tage ohne Dich 度過沒有你的日子 Und die liebe soll mich tragen 而這愛將運戴我 Wenn der Schmerz die Hoffnung bricht 當痛苦結束了一切希望
這段歌詞是引導我人生向前的信念，如果有機會真的很想刺在身上。 每次聽到這首歌都覺得每個重音都打在我心上，這次能夠在LIVE真的好感動。
Weil du Hilf bracht 黑暗治癒系的歌。 在CD裡聽只覺得是首SNAKESKIN風格的抒情歌，現場依舊是濃濃復古風情，卻震撼到讓人頭題發麻。在這首歌之前Tilo除了講故事之外也會說: 有時候人們會希望自己消失在世界上，因為自己一點也不重要，反正沒有人會在乎。他寫這首歌的目的要講得就是每個人都是很重要的。 Weil du Hilfe brauchst – Weil du Hilfe brauchst (因為你需要幫助 - 你需要幫助) 最後的在副歌時有時Tilo也會唱到爆走起來嘶吼，讓人覺得連心都碎了。
Ohne dich ist alles Nicht
依舊是柔情又淒美，很高興這首歌也慢慢變成Live經典之ㄧ。雖然它是這麼的悲傷。
Nie mehr Deine Stimme vernebmen Nie mehr Dich bei allem erleben Nie mehr Dich berühren Ohne Dich ist alles nichts! 無法再聽到你的聲音 無法再感受你的一切 無法再觸碰你 沒有你一切皆是無!
每當我想到這可能是(短期內)最後ㄧ次聽到這個歌聲， 這段歌詞就會出現在我腦中， 每當我聽到這段歌詞被唱著，我總是會伸出手， 像是要抓住那眼前的幻影， Ohne Dich ist alles nichts!
ROTE SINFONIE 整場的最大的亮點，雖然沒有真的交響樂，但是由吉他交織的交響曲依舊震撼。聽過現場版之後反而覺得CD版不夠力。 唱完第一段歌詞之後Tilo再度背起吉他，然後是Yenz的 Bass獨奏。在所有客座樂手中Yenz無疑是這次最閃亮的一位，Tilo給他好多solo橋段，也是幫Tilo和音的人。不同於吉他，Bass的solo總是充滿韻律每個音符都準確，其實看歌詞本會發現Tilo也常常自己彈Bass，不知道是不是因此才特別偏愛Bass。 雖然這首歌在live板被截短了，但是四個男人並肩飆吉他/Bass的畫面真是超級超級帥的!!每個人都有自己的演奏方式，Henirk常常用肩帶打吉他或是用酒瓶刷，Tilo則是很認直，JP跟Yenz常常走來走去。每次看這段都很享受，反而希望能夠長一點呢。
Der Morgen danach 每次都是清唱開始，不管底下再怎麼喧囂，再怎麼叫著不同的歌名，當Dieser ist der Morgen danach唱出，台下就會安靜下來，然後變成同聲的合唱。
Feuer 一直覺得Feuer是Lacrimosa最具惡意的一首歌，赤裸裸的蹭恨與惡意咒詛更勝COPYCAT。但在LIVE中卻有一種爽快感，在與現實脫節的情景中，盡情發揮惡毒的想像吧。
**Copycat** 一般來說一次安可實在太少了，LACRIMOSA不都至少要安可三次的嗎！ 不過對於三小時的演唱會來這個規則要改一下，真的只有一次安可。然而當觀眾依舊不滿足不肯離去時，樂團還是要出來滿足大家的！而每當安可時COPYCAT一定是呼聲最高的一首歌，LACRIMOSA怎麼可能不唱COPYCAT？結果他竟然真的不打算唱我也滿驚訝的XDXDXD 雖然也喜歡但其實對我來說COPYCAT不是一定要聽到的曲目，不過這次真的是有生以來第一次遇到這種全部人謝幕下台放音樂收東西之後還一直叫把樂團逼出來的情況，雖然說其實在東歐的演唱會上COPYCAT和HALT MICH的都在曲目之列，也不算是完全沒準備，但這次7場中我也只有聽到COPYCAT三次，都是觀眾特別熱情的大場，最後的漢堡甚至是硬壓過散場音樂。 COPYCAT最特別的地方除了他有鼓手SOLO之外，我後來發現這是唯一一首Tilo跟Annne會並肩站在舞台上的歌，看到那一瞬間竟有些感動。 所以說，Copycat果然還是一定要得呢。
最後總結：
其實我也沒想到我真得能完成7場的壯舉，但現在想起來其實也根本微不足道。 有機會真的很想每場都跑，真的一場都不想放過。 一定很多人會問，不是唱來唱去就是那幾首（而且1/3都舊歌），何必看那麼多次？ 不過真的，就算歌都是一樣的，在不同的場地，不同的觀眾，不同的氣氛之下每場都是不同的。不管看幾次都覺得不夠，Tilo跟Anne現場的聲音是用各種錄音機器都很難原貌重現的，親耳聽過得那種感動是無可取代的。 我一直記得Tilo說過一句話，他說對於他還能夠創作音樂心存感謝，但若是有一天他不能在做音樂了，他依然會很感謝曾經有過的一切然後繼續走下去。 或許就是這樣的真誠，每場演唱會他都是這麼全力以赴。中場休息還特地出來幫大家簽名拍照。這麼好的團別處再也找不到了XD 其實我們這些把Lacrimosa當成生命一部分的死忠歌迷對樂團何嘗沒有感謝，感謝Lacrimosa仍然繼續作音樂，繼續巡演。感謝他們繼續帶給我生命的喜悅與力量。最直接的感謝的方式就只有去演唱會為他們喝采，然後繼續支持他們。 說來也真的是很漫長，認識LACRIMOSA 9年多，總是那樣3年又3年的等。雖然我2009就到德國，但是那時德國巡迴已經結束了，真的是又再3年之後才終於遇到一次我人在德國的德國巡迴。下次的新專輯跟巡迴，也許又是三年之後，沒有人能保證哪時會變成怎麼樣，我人在哪裡。 所以只能把握當下，然後心懷感謝，期待下次見面。
|